LA CASA DE LA COLINA DE PAJA (1976)/ LOBBYCARDS

PELÍCULA: EXPOSÉ 
AKALA CASA DE LA COLINA DE PAJA/ TRAUMA
DIRECTOR: JAMES KENELM CLARKE
AÑO: 1976
NACIONALIDAD PELÍCULA: UK
NACIONALIDAD FOTOCROMO: ESPAÑA 

EL VIEJO FUSIL


FICHA TÉCNICA
TO: Le vieux fusil
AKA: Vengeanze one by one
Año: 1967
Dir: Robert Enrico
País: Francia/Alemania
Music: François de Roubaix
Cast: Philippe Noiret, Romy Schneider, Jean Bouise, Joachim Hansen, Antoine Saint-John

REVIEW
Montauban, 1944-Francia Ocupada. Julien es cirujano y no tiene reparos en cuidar a los heridos de la resistencia que llegan a su hospital. Ante los problemas con las autoridades alemanas, decide enviar a su esposa y a su hija al pueblo donde se crió y donde tiene un castillo. Cuando va a visitarlas al cabo de unos días, todo el pueblo a sido masacrado. Al llegar a su castillo descubre horrorizado que está ocupado por un escuadrón de las SS, que su hija ha sido asesinada y su amada mujer, violada y quemada con lanza-llamas...
Uno de los mejores y más injustamente olvidados títulos de la cinematografía francesa, encabezado por dos monstruos de la pantalla: el magnífico Philippe Noiret y la mítica Romy Schneider, de belleza trágica, musa del cine intelectual de los 60-70. Bajo este inofensivo título de EL VIEJO FUSIL se esconde una dura historia de venganza, muerte y destrucción tal como su nombre en inglés anuncia.
Los créditos avanzan de forma bucólica mientras vemos a una familia paseando alegremente en bicicleta. Al acabar los rótulos descubrimos, ante el expresivo gesto torcido de Noiret, que nos encontramos en la Francia de la II Guerra Mundial. El espectador sabe que esta felicidad pronto llegará a su fin.
Película de impecables costuras e inmejorable acabado, funciona con la precisión de un mecanismo de relojería. Desde la puesta en escena al montaje, pasando por la música que alterna dos sencillas melodías:una que mezcla optimismo y melancolía, y otra más afligida y con tintes casi apocalipticos.
Digna hija de su generación en su concepción gráfica de la violencia y de la sangre, plenamente setentera y excelentemente filmada. Los momentos de acción vienen punteados por bellos flash-backs en los que el héroe de la narración se recrea, al tiempo que se reafirma en su afán de represalia irremisible.Philippe Noiret, perfecto en su papel de hombre de a pie amoroso de su mujer y su hija, que se convierte en vengador sin compasión.
Impresionante desplegando calidez en los momentos emotivos y frialdad y determinación cuando acomete su vendetta. EL VIEJO FUSIL es también una bonita historia de amor entre los dos protagonistas, lo que sin duda acrecienta la tensión por contraposición con la desgracia y el dolor. Como nota curiosa decir que aparece en un breve papel de soldado alemán Antoine Saint-John, el inolvidable Coronel Günther Reza en AGACHATE MALDITO! de inconfundible físico y que en el mismo año de LE VIEUX FUSIL interpretó al asesino en el giallo LA SOMBRA DEL ASESINO/aka LA ARAÑA (LASSASSINO ÈCOSTRETTO AD UCCIDERE ANCORA, 1975) bajo el pseudonimo de Michel Antoine.
Review by Espigado-Caracortada

LOS COMEDIANTES


FICHA TÉCNICA
TO: The Comedians
Año: 1967
Dir: Peter Glenville
País: USA
Music: Laurence Rosenthal
Cast: Richard Burton, Elizabeth Taylor, Alec Guinness, Peter Ustinov, Raymond St. Jacques,Georg Stanford Brown, James Earl Jones, Roscoe Lee Browne, Lillian Gish, Paul Ford,Cicely Tyson, Zakes Mokae, Gloria Foster

REVIEW
Ambientada en Haití, durante los primeros años de la dictadura de François "Papa Doc" Duvalier y sus temibles secuaces los Tonton Macoute, el grupo paramilitar esotérico, famosos por su extrema violencia y por practicar la religión vudú. Sus miembros actuaban a modo de sicarios para Duvalier. En ese contexto se desarrolla esta producción de la MGM, estrenada en 1967, un mes después de que Warner Brothers lanzaba Bonnie and Clyde y semanas antes que United Artists hiciera lo propia con El Graduado, ambas consideradas precursoras del llamado "Nuevo Hollywood".
Los comediantes se mantiene dentro de los cánones clásicos de los grandes estudios, totalmente ajena a nuevas corriente, aunque sí logra transmitir la violencia, mostrando los crímenes, las humillaciones, el robo de cadáveres e incluso un ritual vudú. Siendo además una de las poquísimas películas -por no decir que es la única- que han tocado este terrible periodo histórico. Fuera de la industria sólo cabe mencionar la coproducción franco-alemana-canadiense  L'homme sur les quais (1993)
Sinopsis: Un barco llega a Puerto Príncipe, Haití. Cuatro de los pasajeros que bajan son: Mayor H. O. Jones (Alec Guinness), un hombre de negocios británico con una carta de invitación para hacer negocios con el gobierno; El Sr. y la Sra. Smith (Paul Ford y Lillian Gish), una pareja estadounidense de edad avanzada que desea establecer un complejo vegetariano para la educación y la nutrición de los locales; Brown (Richard Burton), dueño de un hotel construido en la época colonial heredado de su madre, pero no ha podido venderlo en su viaje a Nueva York. Brown mantiene un antiguo romance con Martha (Elizabeth Taylor), esposa de origen alemán del embajador uruguayo en Haití, Pineda (Peter Ustinov).
El primer incidente al que asistimos tiene como protagonista al Mayor Jones, cuando al presentar sus credenciales de entrada al país es detenido por el capitán Concasseur (Raymond St. Jacques), quien se da cuenta de que la persona que invitó a Jones está preso por traición. Concasseur y sus hombres maltratan y encarcelan a Jones.
Dos días más tarde, en una recepción en casa de Pineda, Martha y Brown discuten. Brown se va un burdel de la capital, donde descubre que no solo Jones fue liberado,sino que también es huésped del capitán Concasseur y disfruta de la prostituta favorita de Brown, Marie Therese (Cicely Tyson). Jones se ganó el favor del régimen de que está ansioso por recibir un suministro de armas. Han pagado un anticipo, y Jones afirma que las armas están confiscadas en un almacén en Miami, pero todo apunta a que puede tratarse de un truco. El gobierno no permitirá que abandone la isla hasta que esté seguro de que existen las armas.
Brown desde su regreso de Estados unido observa cómo el régimen de Duvalier es cada vez más terrible y sangriento. Diferentes circunstancias acontecidas en su hotel le acercan, casi sin querer, a algunos opositores del dictador y se hace amigo del Dr. Magiot (James Earl Jones), el líder rebelde...
CURIOSIDADES
El guión de la película está escrito por Graham Greene que adapta su propia novela. Greene conocía Haití de primera mano, allí viajo por primera vez en 1954 y lo estuvo haciendo también durante el régimen del terror de Duvallier, hospedándose en el Hotel Oloffson de Puerto Principe que le serviría como inspiración para escribir la novela.
Ante la imposibilidad de rodar en Haití, que en aquellos años aún era territorio de los Tonton Macoute, se decidió filmar en el país africano de Benín, cuna del vudú y lugar donde partía la mayoría de barcos esclavistas hacia América, siendo precisamente Haití uno de los principales enclaves para el tráfico de esclavos.
El título hace referencia a los occidentales que viven en un país como Haití, víctima del desamparo internacional. Todos estos hombres y mujeres del "primer mundo", resultan farsantes dentro de la comedia de los horrores local.
Review by Gerard Fernández Ordel

REPOKER DE BRIBONES

FICHA TÉCNICA
TO: Monta in sella!! Figlio di...
Año: 1972
Dir: Tonino Ricci
País: Italia-España
Music: Luis Bacalov
Cast: Mark Damon, Rosalba Neri, Stelvio Rosi, Alfredo Mayo, Luis Marin, Giancarlo Badessi

REVIEW
Sam, uno de los dos hermanos Madison, después de atracar el Banco Denver es condenado a la horca. Deam, su hermano, al acudir en su ayuda, no encuentra mejor solución que aliarse con André (un gentil francés) y Agnes (la sobrina de André), simpática pareja que se dedica a desbalijar a incautos en los salones del Oeste aprovechando la belleza de Agnes. Los tres acuerdan asaltar un banco y, aprovechando el revuelo, salvan a Sam. En la huída conocen a un pintoresco mexicano ciego llamado Felipe, el cual les propone ir en busca de un tesoro.
Entretenido western a la italiana, que pese a lo distendido del título es una cinta a tomar en serio. Con un aire de auténtica peli de aventuras (en Estados Unidos se llamó "La Gran Caza del Tesoro"), menos nihilista que otros "spaghetti" pero llena de detalles extravagantes (como la presentación de Felipe el mexicano, a modo de los juglares ciegos que iban por las ideas recitando historias).
Buena música de Luis Bacalov, grandes dosis de acción violenta y actores tan característicos y eficazes como la sexy Rosalba Neri y Mark Damon. El español Alfredo Mayo en el papel de caballero francés experto en explosivos, que junto a su supuesta sobrina (Rosalba Neri) forman una pareja de estafadores de póker. Y Stelvio Rossi, como hermano de Damon (los hermanos Madison), completa el cuarteto de protagonistas.
Felipe el mexicano (interpretado por el madrileño Luis Marín) quedó ciego tras pasar mucho tiempo en la oscuridad, dentro de un calabozo construido en una ciudad-fortaleza por un loco gobernador de su país que se cree Napoleón. De allí logró escapar al descubrir unas pasadizos secretos, dando en su fuga con una cámara repleta de oro y joyas. Los cinco antihéroes cruzarán la frontera en busca del tesoro.
CURIOSIDADES
Esta película sería el primero de los cuatro western del director Tonino Ricci. Después vendrían Los pequeños coyotes de Kid O'Hara (Kid il monello del west, 1973), La ley del karate en el Oeste/ aka Siete contra todos (Storia di karatè, pugni e fagioli, 1973) y Zanna Bianca ( Zanna bianca alla riscossa, 1974).
Repoker de bribones también fue distribuida en algunos paises anglófonos con el genial títulode The Great Chihuahua treasure hunt.
Rosalba Neri volvería a coincidir pocos meses después con Mark Damon, esta vez  a las ordenes de Luigi Batzella, para protagoniar la cinta de horror erótico El Plenilunio de las vírgenes (Il plenilunio delle vergini, 1973).
Review by Gerard Fernández