LA ISLA DE LAS VÍRGENES ARDIENTES

FICHA TÉCNICA
La isla de las virgenes ardientes
AKA The Naked Killers
/Wild Woman/ L'île des filles perverses
Año: 1977
Dir: Miguel Iglesias Bonns
País: España
Cast: Sita Sadafi, Inka Maria, Roxana Dipre, José Riesgo, Luis Induni, Antonio Molino Rojo, Brandy, Gaspar "Indio" González

 REVIEW
En una ignota isla del Pacífico vive Yamamoto (José Riesgo), un oficial japonés que durante la Segunda Guerra Mundial arribó al lugar después de que su barco fuera hundido por un avión de combate americano. Yamamoto, que custodia el tesoro del emperador nipón que transportaba, no está solo en la isla; con él conviven tres muchas a las que instruye duramente en el arte de la guerra, convirtiéndolas en soldados del emperador y defensoras del tesoro.
Las tres amazonas, que corretean semi desnudas por la isla en pleno despertar sexual, fueron encontradas por Yamamoto hace veinte años cuando eran unas niñas, en un barca a la deriva tras sobrevivir a un accidente aéreo. Los cuatro, aislados de la civilización, piensan que el mundo continúa en guerra y temen el ataque del enemigo. Pronto unos buscadores de tesoros sin escrúpulos sembrarán el terror en la isla.
La Costa Brava se convierte en una paradisíaca isla del Pacifico en esta curiosa cinta rodada en plena fiebre "S", con un transcurrir más propio de cine de aventuras que de una película softcore. El director Miguel Iglesias Bonns adereza la trama con sugerentes escenas de sexo lésbico y violaciones.
Curiosa también resulta la presencia del veterano José Riesgo, popularmente conocido por su personaje del quiosquero Julián de Barrio Sésamo. Impagable verlo aquí como militar japo,  marcial, fondón y algo ido... muy honorable, eso sí.
Pero lo mejor, sin duda, son sus tres esculturales protagonista: Sita Sadafi (la mejor guerrera y más guapa del trio), Inka Maria (de rasgos orientales, sufrirá un terrible violación) y Roxana Dipre, en ocasiones acreditada como Roxana Dupre, (negraza, con peinado Jackson Five y aficionada al conilingus).
Sorprende la fugaz carrera cinematográfica de las tres; la dominicana Dipre, tuvo dos pequeños papeles en Los Bingeros (1979) y El Carnaval de las Bestias (1980) y posteriormente haría carrera en la TV, el teatro y la moda. De Inka Maria y de Sita Sadafi poco se sabe; la primera fue vista un año después en Espectro: Más Allá del fin del Mundo (1978) y Sadafi apareció desnuda en un número de la revista Interviú ¿Alguien tiene un ejemplar sin manchas de chorizo?
Review by Gerard Fernández Ordel

ZOMBI 4 (AFTER DEATH)

FICHA TÉCNICA
T.O.: Oltre la morte
AKA: Zombie IV
Dir: Claudio Fragasso
Año: 1989
País: Italia
Músic: Al Festa
Cast: Jeff Stryker, Candice Daly, Massimo Vanni, Jim Gaines, Jim Moss, Don Wilson, Nick Nicholson, Romano Puppo

 REVIEW
En 1988 el productor Franco Gaudenzi, en el pasado involucrado en las más turbias cintas de Joe D'amato, decide producir Zombi 3. Contrata a Lucio Fulci como director, diez años antes responsable de Zombi 2 (1979), primera de las secuelas bastardas del film de George A. Romero Dawn of the Dead. Pronto empiezan los problemas durante el rodaje: condiciones durísimas en Filipinas y un Fulci enfermo e irascible. Gaudenzi decide buscar un sustituto, será Bruno Mattei, en esos momentos también en Filipinas rodando Strike Comando 2. Mattei, con ayuda del guionista Claudio Fragasso, termina la película. En el montaje final de Zombi 3 se desecha casi todo lo rodado por Fulci, incluida una escena con un zombi acuático que surge de las aguas para atacar a una chica que descansa sobre una tabla de surf y que nos remite al final de Viernes 13 (Friday the 13th, 1980). Una pena.
Así pues llegamos a este Zombi 4, donde Gaudenzi insiste en la noche filipina con Fragasso al mando y contrata al actor de porno gay Jeff Stryker. Éste forma parte de los mercenarios reclutados por una mujer, para adentrarse en la isla donde sus padres desparecieron mientras investigaban una vacuna contra el cáncer. Algo tiene que ver un curandero africano y una especie de Necronomicón.
Entre muertos vivientes clásicos, otros a la carrera, y alguno que cuyo aspecto recuerda a los zombis beduinos de Las noches eróticas de los muertos vivientes (1979). Esto último es lo que más me gustó de este gore italiano tardío, lejos de clásicos europeos del género como El Más Allá, No profanar el sueño de los muertos o la mentada Nueva York bajo el terror de los zombis (aka Zombi 2). Por otra parte, Zombi 4 anticipa un tipo de producción que luego vendría: Troll 2 (1990), Nella terra dei cannibali (2004), La Tomba (2006), etc... Para finalizar, destacar la presencia de algunos stuntman de la época dorada, siempre agradable ver a los Ottaviano y Alberto Dell'Acqua, MassimoVanni o Romano Puppo.
Review by Gerard Fernández Ordel


MÁS IMÁGENES DE ZOMBI 4

CORRE, LOLA, CORRE

 FICHA TÉCNICA
T.O.: Lola rennt
AKA: Run, Lola, run
Dir: Tom Tykwer
Año: 1998
País: Alemania
Música: Tyker-Klimek-Heil
Actores: Franka Potente, Moritz Bleibtreu, Herbert Kanaup, Armin Rodeh, Joachum Król, Nina Petri, Heino Ferch, Suzanne Von Borsody, Lars Rudolph

 REVIEW
La de Lola es una carrera contrarreloj, por amor: tiene 20 minutos para encontrar 100.000 marcos. Ésa es la cantidad que su novio Manni ha perdido en el metro -dinero que en realidad pertenece al capo mafioso Ronnie- y, si no lo entrega a las doce en punto, será hombre muerto.
Corre, Lola, corre plasma un cine de acción, físico, dinámico y dominado por la velocidad. Con su mata de pelo rojo, Lola corre como la Pipi Calzaslargas de la generación del éxtasis.
El filme de Tykwer es literalmente una película de carreras, que el espectador sigue por las calles de Berlín, donde Franka Potente corre jadeante sobre el asfalto y los adoquines, a través de puentes, obras y plazas animada por la trepidante banda sonora a ritmo de tecno.
Corre, Lola, corre también es una película filosófica, una ilustración de la teoría del caos, un juego hipotético basado en el "y si...". Lola se echa a correr tres veces para salvar a su novio, en tres tandas de veinte minutos.
Su recorrido por la ciudad varía en cada ocasión, según su reacción ante el perro que le gruñe en la escalera de su bloque de pisos: ¿Salta por encima de él? ¿Se queda un momento paralizada por el miedo? ¿O el chico con el perro le pone la zancadilla para que tropiece? Cada segundo que gana o pierde al salir de casa cambia su propio destino y el de muchos otros. Este juego con el destino , con posibilidades, opciones y sus efectos en el tiempo y el espacio, se desarrolla asimismo en un plano emocional en los pocos momentos de calma del filme. Manni y Lola yacen juntos en la cama y hablan como enamorados, preguntándose "Bueno, ¿me quieres o no?"
Review by J.H. Bruixe


MÁS IMÁGENES DEL FILM

LA DIVA

 FICHA TÉCNICA
T.O.: Diva
Dir: Jean-Jacques Beineix
Año: 1980
País: Francia
Música: Vladimir Cosma
Actores: Frédéric Andrei, Wilhelmenia Wiggins, Richard Bohringer, Thuy An Luu, Jacques Fabbri, Chantal Deruaz, Gérard Darmon, Dominique Pinon,  Anny Romand, Briggite Lahaie

 REVIEW
Un cartero parisino melomaníaco llamado Jules (Frederic Andrei), siente especial admiración por una cantante lírica negra llamada Cynthia Hawkins (W.Wiggins Fernández), una diva que se niega a grabar discos. En una gira por la capital francesa, Jules consigue hacer una grabación ilegal, pero de gran calidad, de un concierto de Cynthia Hawkins. 
A partir de ahí será perseguido por la mafia discográfica taiwanesa y  por dos personajes procedentes del mundo de la droga y la prostitución... Demasiado para el ingenuo y mitómano cartero. Sin embargo la ayuda de un bohemio y maravilloso bon vivant (Richard Bohringer) y su novia, una deliciosa vietnamita (Thuy An Luu) le darán alguna opción de salir con vida, pero ¿será suficiente?
La Diva es un thriller peculiar. En un principio la película solo fue apreciada por un grupo de cinéfilos americanos, que a finales de los 70 peregrinaban por diferentes festivales que programaban cine europeo y que la reivindicaron en contra de la opinión de la crítica profesional. En Francia, su país de origen, a pesar de ganar algunos premios Cesar (sonido, música, fotografía y mejor opera prima), resultó un fracaso de taquilla; pero también encontró un reducido grupo de incondicionales, algunos de ellos futuros cineastas. De facto, hoy es considerada por muchos como la cinta precursora de cierto estilo estético galo, donde lo visual y el montaje son más importantes que la historia y los personajes. Una estética que terminaría por eclosionar en la década de los 90 con Luc Besson a la cabeza, y cuya herencia sigue muy vigente.
La corrupción policial, los bajos fondos y -por supuesto- la música; la mitomanía, el amor, la sensualidad, la violencia y las noches neón están presentes en este, cuando menos, fascinante neo noir en el que cada plano puede ser una experiencia. Hay que visionarla en las mejores condiciones que hoy se nos ofrecen.
Basada en una novela homónima del escritor suizo Daniel Odier, firmada con el seudónimo de "Delacorta", que usaba para sus escritos detectivescos. Odier-Delacorta, plasma dos de sus obsesiones más intimas: la filosofía oriental (conocimientos basados en experiencias personales) y la música (no es casualidad su matrimonio con una violinista).
Como curiosidad final: Ojo a la aparición en un pequeño rol de Brigitte Lahaie acreditada como Brigitte Simonin.
Review by Gerard Fernández Ordel

MÁS IMÁGENES DE "LA DIVA"

EL PODER DE LA PARAPSICOLOGÍA (1975). TRAILER

Mondo alemán clasificado "S" en las salas española por sus impactantes imágenes. Lo sobrenatural y el terror real se desmarcan del estilo italiano en este tipo de documental, dirigido por el tótem de la exploitation bávara Rolf Olsen. Ideal para la resaca de Halloween: bien para exorcizar tus demonios o dejarte más hecho polvo. Último de los trailers caseros especiales para estos días de susto, tratos, brujas, piruletas y espantajos.