EL IMPERIO PERDIDO (THE LOST EMPIRE)

FICHA TÉCNICA

T.O.: The Lost empire

Dir: Jim Wynorski
Año: 1984
País: USA
Musica: Alan Howarth
Cast: Melanie Vincz, Raven de la Croix, Angela Aames, Paul Coufos, Angus Scrimm, Bob Tessier, Linda Shayne, Angelique Pettyjohn, Anne Gaybis, Art Hern, Steve Neill

REVIEW

Hermosa por fuera, tenaz por dentro, la inspectora Angel Wolfe (Melanie Vincz) es un duro agente secreto de policía. Mientras trabaja en un caso de secuestro terrorista, su hermano, también policía, es brutalmente asesinado. Angel, movida por la venganza y afán de justicia, inicia la investigación con la ayuda de dos agentes mas: Una ex-reclusa y una guerrera india. Atentados contra sus vidas, misterios, subversión, criminales intocables, son el itinerario de obstáculos que se opondrán a su deber.
Auténtico tebeo de ciencia-ficción, acción imposible, semi estrellas de serie b y jamonas de aquí te espero; además de algún guiño hacia la filmografía de Bruce Lee, lo ninja, la novela pulp, Conan el Bárbaro y un montón de cosas más. Desde la Sexploitation al Western, pasando por el cine de terror.
La primera parte de la peli la podríamos denominar de "acción urbana", con una mujer policía invencible y motorizada, que tras la muerte de su hermano decide ir a por el asesino, que no es otro que el líder de una secta con línea directa con Satanás. El líder está interpretado por Angus Scrimm, "El Hombre Alto" de Phantasma (Don Coscarelli, 1979). Este personaje se llama Chuck Lee en homenaje a la inolvidable escena de lucha entre Chuck Norris y Bruce Lee en el coliseo romano de El Furor del Dragón (Meng long guojiang/Return of the Dragon, 1972).
Una breve aparición del detective Charlie Chan (nada menos) informará a la protagonista de las intenciones de Chuck Lee, que no son otras que encontrar los "Ojos de Avatar", una especie de piedras preciosas de poderes infinitos. Además nos enteraremos que este villano megalómano tiene un pacto con el Diablo. Lee debe cometer al menos un crimen diario para ofrecérselo a Satanás.
La secta en cuestión, que se engalana con banderas y demás parafernalia de inspiración Nazi, organiza una competición en su isla, una fortaleza inexpugnable que nos vuelve a remitir al universo de Bruce Lee. A la competición sólo se pueden apuntar tríos de féminas, y nuestra protagonista deberá reclutar a dos súper hembras para llegar hasta su objetivo.
La primera en ser reclutada es Estrella Blanca (Raven "megavixens" de Lecroix) una especie de deidad india a la que Angel invocará.
Completará el trío una reclusa (Angela Aames) a la que ella misma metió en prisión. Ésta nos es presentada en una escena que es puro subgénero WIP: una pelea de barro en el patio de la cárcel... Una escena que acaba en las duchas.
La segunda parte de la cinta transcurre en la isla, "el imperio perdido" al que hace referencia el título. Al llegar todas las chicas deben pasar un reconocimiento médico al puro estilo campo de concentración de las SS. El lugar está lleno de pasadizos y cámaras secretas y las visitantes tienen que vestir como guerreras amazonas, mientras que los anfitriones son una especie de monjes armados con metralletas y un gorila maguila (Steve Neill) que custodia las mazmorras.
No falta el cachondeo, con diálogos tontorrones en plan chistes a traición, la mayoría cortesía del bigotes Paul Coufos (El alimento de los dioses 2, Lucha de Titanes, 976 Evil-II... ). El Imperio Perdido es una cinta de culto instantáneo y también la pelicula con la que debutó en la dirección Jim Wynorski, un grande del cine exploitation más reciente con más de 100 títulos desde entonces.
A modo de dato, apuntar que las imágenes que acompañan esta reseña están sacadas de la edición videográfica original española sistema-2000, de nuestra videoteca. Y como se puede observar en la primera captura que os dejo más abajo, la clasificación de "NO recomendada a menores de 13 años" se antoja un poco corta, dada la cantidad de desnudos. Los niños y adolescentes de aquella época lo celebramos. Al fin y al cabo, como decía al principio, todo aquí es puro tebeo.

Review by Gerard Fernández Ordel *2009

MÁS IMÁGENES DEL FILM

JUEGOS DE MUERTE (AFRICAN STORY)

FICHA TÉCNICA

T.O: African Story 
AKA:The manipulator
DIR: Marino Girolami
AÑO:1971
PAÍS: Italia
MÚSICA: Francesco de Masi
CAST: Stephen Boyd, Sylva Koscina, Michael Kirner, Marie du Toit, Susan Kiel, Ivano Staccioli, Guido Lollobrigida, Cobus Rossouw, Sergio Mioni, Roberto Chiappa, Christopher Galloway, Lourens Schultz, Roger Scheibe, Franco Marletti, Rita Forzano

REVIEW

Entretenido y muy disfrutable thriller de espíritu pulp, donde Stephen Boyd con bigote interpreta a un multimillonario productor y dueño de una compañía discográfica de Los Ángeles, USA. Intentando evitar que su hija se case con la incipiente nueva estrella de la compañía contrata a unos tipos para simular un secuestro y evitar la boda. Pero, lo que pretendía ser una pantomima para persuadir al joven cantante, se le acaba yendo de las manos cuando auténticos criminales entran en escena.
La acción se sitúa en Sudáfrica, donde el sufrido novio se las verá con asesinos y gente de mal vivir. Con característicos del Bis italiano como Ivano Staccioli y Guido Lollobrigida, en plan antepasado zampa pizzas de Jules Winnfield y Vincent Vega.
Presencia también de la siempre sexy Sylva Koscina en el año que se separó de su marido, el productor Raimondo Castelli ("Bisturí, la Mafia blanca", "Roma, la otra cara de la violencia"....).
 Escenas de acción con gente que salta de rascacielos, acrobáticas persecuciones automovilísticas y bonitas estampas del país africano que aporta un plus exotismo.
Con agradable tono de novela barata de bolsillo, la película hereda parte de la estética del cinema eurospy de los 60, género éste que ha diferencia del título que nos ocupa ha envejecido mal, cambiando al agente secreto por un cantante que en el pasado fue stuntman y practica judo.
Juegos de muerte podría considerarse uno de los primeros títulos adscrito al noir italiano de los 70 y se basa en la desconocida novela de Ralph Anders "Vacaciones peligrosas". El propio Anders participó también en la producción.
Dirige Marino Girolami, hermano de Romolo Guerrieri y padre de Enzo G. Castellari. Marino usa aquí el pseudónimo de Fred Wilson, cosa que mosquea sobremanera a los más radicales fans del spaghetti-gore, a los cuales les gusta mucho más el de Frank Martin, que es el que el director utilizó en Zombi Holocausto (1980).

Review by Gerard Fernández Ordel

GALERÍA DE IMÁGENES "JUEGOS DE MUERTE"

ÓRBITA MORTAL

FICHA TÉCNICA

T.O: ...4 ...3 ...2 ...1 ...Morte
Aka: Mission Stardust
Director: Primo Zeglio
Año: 1967
País: Italia-Alemania-España
Productor: Ernst R. von Theumer
Música: Antón García Abril
Cast: Lang Jeffries, Essy Persson, Luis Dávila, Pinkas Braun, Daniel Martín, Dakar, John Bartha, Joachim Hansen, John Karlsen, Lisa Halvorsen, Tom Felleghy, Gino Marturano, Mirella Pamphili, Gianni Rizzo, Bruno Arié

REVIEW

PERRY RHODAN EN ÓRBITA-LA PULP FICTION EUROPEA

ÓRBITA MORTAL, dirigida por Primo Zeglio en 1967, más conocida por su título internacional "MISSION STARDUST", es una poco destacada coproducción tripartita entre Alemania, Italia y España.
La película supone un híbrido entre la ciencia ficción europea y el cine de agentes secretos nacidos a la sombra del éxito de James Bond.

Es decir, tras un comienzo entre decorados de naves espaciales y planetas, los protagonistas humanos, robots, terrestres y extraterrestres (menuda marciana) van a vivir sus peripecias en la tierra.
Este ingenuo y rutinario film fue la adaptación en imágenes de un célebre personaje, líder en ventas parece ser, de la novela popular, de a duro, de kiosco, europea, llamado Perry Rhodan. 
Fue creado en Alemania en 1961 por K.H. Scheer y Dalton Clark, y para vivir sus deslucidas aventuras en la pantalla se recurrió al actor Lang Jeffries, todo un experto en aventuras de compañeros de profesión de 007.

Review by Chus Parrado

      AFICHES VARIOS

TARZÁN Y EL MISTERIO DE LA SELVA

FICHA TÉCNICA 

Tarzán y el misterio de la selva
Aka: Green Inferno
Dir.: Miguel Iglesias
Año: 1973
País: España
Música: Alberto Argudo
Cast: Richard Yestarán, Didi Sherman, César Burner, Julián Ugarte, Marina Ferri, Rebeca Romer, Lynn Endersson, Victor Alcázar, Mara Vador, José Lifante, Susana Taber, Indio González, Lara Sender

 REVIEW

Los exteriores selváticos fueron recreados en el Montseny, así que ya saben: profusión de prados, zarzales y material de archivo con fauna africana.
El argumento ser es tremendo: resulta que el servicio secreto británico se propone pacificar una conflictiva región de África, donde dicen que reina el caos, para ello nada mejor que endosarle el asunto al mejor de sus agentes, un James Bond de andar por casa, interpretado por César Burner, el protagonista de La noche del terror ciego (Amando de Ossorio, 1971).
Por aquello del peligro, le acompañarán 4 agentes femeninas, una compatriota inglesa, una americana, otra rusa y una francesa. Ni que decir tiene que dichas señoritas son jóvenes, sobradamente preparadas y entrenadas, expertas luchadoras y tiradoras; no vean que arte tienen... Como camuflaje las 4 agentes femeninas irán disfrazadas de MONJAS, y el caballero como de misionero, ¡ala! todos a recitar y repartir biblias.
Como se desprende de esta idea,

francamente majareta, nos encontramos con que Tarzán no es el protagonista, tan solo un reclamo, apareciendo de vez en cuando por la trama, para repartir unas cuantas hostias y hacer que suene el inconfundible grito, creado por M.G.M. para las películas interpretadas por Weissmuller.
El desarrollo de la función se reduce a una serie de encontronazos entre el agente disfrazado de misionero y las falsas monjas con los sicarios del villano, interpretado por Julián Ugarte. De vez en cuando y según convenga Tarzán aparece y echa una mano o el puño para terminar en la guarida subterránea del villano, todos juntos y revueltos, donde es utilizado como aplastante fuerza de choque, dando buena cuenta de los pérfidos quebrantantes de la paz africana. La paz del hombre mono será quebrantada por una de las monjas de pega que decide quedarse allí. Review by Chus Parrado

GALERÍA DE IMÁGENES

TARZÁN Y EL TESORO DE KAWANA

FICHA TÉCNICA

Director: José Truchado
Año: 1974
Páis: España
Música: Tradicional Ivorie
Cast: Richard Yestarán, Loreta Tovar, Frank Braña, Isabel Luque, Cris Huerta, Luis Induni, Antonio Rebollo, Carlos Tristán

REVIEW

Si Tarzán y el misterio de la selva era un bodrio de considerables proporciones, esto que nos ocupa la única manera de describirlo es como una tomadura de pelo a costa del espectador.

Esto carece del mínimo interés, sentido cinematográfico y común. Tarzán y el tesoro Kawana, por el hecho de estar realizada en celuloide, es una patochada fílmica imposible de tomársela en serio, pero carente de la menor gracia.

Sinceramente, he de reconocer que no conozco otra película narrada por una mona, imagino que será Chita.
Este engendro está filmado en Costa de marfil y, a juzgar por el resultado, en los pasajes se gastó el grueso del presupuesto.
Torpe, plúmbea y atolondrada. Esta miserable, en todos los sentidos, producción intenta contar la historia de un profesor, con pinta de atorrante, que acompañado de su hija y el novio de ésta, se proponen hacerse con el tesoro de la tribu de los Kawana, siendo engañado por los 3 guías que les acompañan, cuyo cabecilla es Frank Braña.
 Se encontrarán con Tarzán, que en esta ocasión luce taparrabos de leopardo, entregado a sus quehaceres, ver los bichos de por allí, columpiarse en una liana, bañarse en el río y vivir en una chabola; por cierto, al igual que el bodrio anterior tampoco es el protagonista, y aún aparece menos tiempo en pantalla.

 Al final la media docena de expedicionarios serán escarmentados por la tribu del título, escarnio tutelado por Tarzán, y como colofón la MONA NARRADORA nos informará, dudo que pueda interesar a alguien, del destino de cada uno de los miembros de la infame expedición.

Review by Chus Parrado 

GALERÍA DE IMÁGENES